Сказать о лубочных картинах Хангонг и Донгхо, часто говорят о картинах Tứ bình (Ты бинь, Четыре женщины-музыканта), Нгу Хо (Пять тигров), или «Мышинная свадьба» и «мальчик и петух». Но в таких традиционных жанрах живописи также созданы серии картин на сюжет мифов и легенд. Лубки Хангчонг появились 400 лет назад, в основном, они носили традиционно религиозный или праздничный характер. Кроме того, есть и картины иллюстрирующие роман в стихах «Повесть о Кьеу», спектакль в традиционном музыкальном жанре «туонг» «Шон Хау» и прочие знаменитые произведения литературы и искусства. Вьетнамцам нравятся лубки Хангчонг, так как они отражают разные образы и затрагивают многие темы. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Серия картин «Император Куанг Чунг в походе на Север» в выставке «Весенние краски через коллекцию народных картин Ты биня» были созданы на историческую тему о короле – полководцу, который стал народной легендой после его победы при Нгокхой-Донгда над цинскими захватчиками весной 1789 года. Важен вклад императора Куанг Чунга в историю Вьетнама. Он воссоединил страну, сопротивлялся китайскому вторжению во Вьетнам и ввел вьетнамский язык в качестве национального. Ему посвящен фестиваль на холме Донгда, празднуя победу короля Куанг Чунга, победившего армию из 200 000 солдат династии Цин. Шествие дракона, игры и боевые искусства проводятся во многих городах как северного, так и южного Вьетнама. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Эти серии картин представлены на выставке «Весенние краски через коллекцию народных картин Ты биня» во Вьетнамском музее изобразительных искусств. Традиционные лубочные картины Хангчонг известны как самое известное народное искусство периода Тханглонг - Ханоя. Преподаватели и студенты Вьетнамского университета изящных искусств «обновили» эту линию народных картин традиционными материалами. Лубочные картины выражены во многих различных формах, но их сходство состоит в том, что они прославляют мораль, воспитывают в человеке хорошие качества. В прошлом картина Хангчонг была неотъемлемым элементом праздника Тэт в Ханое, но сегодня эта традиция почти исчезла, и подлинные картины Хангчонг можно найти только в музеях или галереях изобразительного искусства. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
На выставке также представлена серия картин о мифе о леснике Тхать Шань. Исследователь искусств Фан Нгок Хуэ также отметил, что эти картины выполнены по технике сценирования, условностей и непрерывности. Лубочные картины Хангчонг несут в себе эстетические, духовные и религиозные ценности коренных ханойцев. Раньше перед новым годом по лунному календарю мастера со всех уголков столицы собирались у общинного дома Хангчонг для продажи своих произведений. Люди покупали картины с религиозными изображениями в надежде на счастье и благополучие, их вешали на стены в своих домах, в пагодах и храмах. Местная жительница Ле Тхи Май рассказывает: «Моя мама очень любит картины: она вешает их по обеим сторонам алтаря. На этой картине изображён женский образ, символизирующий красоту и семейное счастье, а на картина с карпом – мужскую силу и успех, ведь по легенде, преодолев стихию, карп превращается в дракона». (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
В начале 20-го века картины начали писать и на другие темы: женская красота, сельский базар, европейские праздники, военный парад, танец льва, танец дракона и т.д. В те времена лубки считались одним из атрибутов алтаря предков. Однако искусство создания картин Хангчонг всегда считается символом традиционной культуры и эстетической ценности Вьетнама. До наших дней сохранилось лишь около 30 печатных форм, среди которых самая большая имеет размер 120x80 сантиметров, а самая маленькая – 45x30 сантиметров. Эти формы используют для печати иллюстраций, после чего наносят клей в несколько слоёв и перерисовывают картину с помощью красок – на всё это уходит как минимум 3 дня. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Картины «Ким Ван Киеу» по мотиву одноименнной китайской повести о трудной жизни красавицы Киеу, принесшей себя в жертву ради спасения отца. Среди всех видов вьетнамских новогодних картин, самыми разнообразными и уникальными картинами являются лубочные картинки. Этот жанр живописи вечно существует со временем, так как сюжеты этих лубочных картинок пропитаны национальным колоритом. Каждая лубочная картина имеет свой смысл, выражая множество аспектов человеческого настроения. В качестве сюжета лубков использовались легенды, литературные произведения, большую известность снискали новогодние картинка: донгхо, кимхоанг и хангчонг. Однако, независимо от разнообразия направлений живописи народные лубочные картинки сходятся в том, что они выражают пожелания и нажежды и стремления человека. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Лубочные картины обычно повесили в самое видное место в доме, став раритетом семьи и передается из поколения в поколение. Независимо от разнообразия направлений живописи народные лубочные картинки сходятся в том, что они выражают пожелания и нажежды и стремления человека в новом году. Поэтому, когда наступает новый год, снимают старые картинки со стены и вешают на нее новые. Это означает «новое благополучие сменяет старое благополучие». На улице Хангчонг (Ханой) имеется много художников народной живописи, но в основном это картины поклонения (тигр, дракон, бог, святой м т.д.). Они применяли технику сочетания черных линий печати из выгравированной доски и ручной раскраски. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Хангчонг (вьетнамский: Tranh Ханг Чонг) жанр вьетнамской ксилография живописи, которая возникла на улице Хангчонг в старом квартале в Ханое, Вьетнам. Обычными темами в картинах Хангчонг являются духовные и культурные символы, такие как белый тигр (hổ trắng) или карп (cá chép), которые указывают на более сильное влияние буддизма и даосизма, чем в живописи Донгхо. Однако, помимо изображений на темы поклонения, мастера Хангчонг также делали картины на народные темы, такие как Донгхо, такие как Bịt mắt bắt dê (бафф для слепых), Rồng rắn или Thầy đồ Cóc (ученый-жаба) для украшения семей во время праздника Тэт. Эстетическая ценность картин Хангчонг больше урбанистическая, чем картин Донгхо, которые сделаны в сельской местности и часто отражают точку зрения фермера. Некоторые популярные изображения картины Хангчонг: Нгу Хо (Пять тигров), Ли нгы вонг нгует (Карп, смотрящий на луну), Тứ binh (Четыре музыканта-женщины). (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
В отличие от лубков Донгхо, которые изготавливаются исключительно с помощью печатных форм, при создании лубочных картин Хангчонг мастер должен уметь не только печатать, но и рисовать. Сначала печатают, а потом накладывают краски, добавляя необходимые штрихи – в этом и заключается уникальность лубков Хангчонг. Художники-живописцы используют водные цветные карандаши для сканирования продуктов, создавая мерцающие цвета. Мастер Ле Динь Нгьен сказал: «В процессе создания лубочных картин в азиатском стиле важно правильно нанести клей. В противном случае готовые произведения никак не смогут быть красивыми. Бумага очень тонкая, поэтому нужно наносить несколько слоёв клея, чтобы она была более прочной. Лубочные картины могут испортиться через некоторое время, но я легко их реставрирую». (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Серия необычных картин То ны «Девственица», на которых изображены современные девушки с короткой кудрявой прической. О них мало кто знают. Сегодня традиция росписи Хангчонг практически утеряна. Новые фотографии в Хангчонг больше не появляются из-за отсутствия интереса со стороны молодого поколения. Остается только один опытный мастер, Ле Ань Нгиен, который может создавать картины Хангчонг. В результате подлинные картины Хангчонг можно найти только в музеях или галереях изобразительного искусства. Тем не менее, предпринимаются некоторые попытки возродить этот жанр традиционного искусства, например, распространение картин Хангчонг на фестивалях, в галереях и передача знаний о создании картин старых мастеров молодым художникам. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
На традиционном популярном произведеним живописи То ны изображены 4 ддевушки – музыканты, которые играют на разных старинных инструментах. Каждая выражена художником в отдельном настроении. Ле Динь Нгьен – признанный народный мастер по изготовлению лубков. Он делится своими размышлениями: «Моя семья уже много поколений рисует лубки. Говорят, что раньше этим занимались многие люди, проживающие на улице Хангчонг и в прилигающих к ней районах. Со временем таких людей становилось всё меньше и меньше, но моя семья по-прежнему предана своей профессии». В прошлом мастера Хангчонг часто начинали делать картины в одиннадцатом и двенадцатом месяцах лунного календаря, так что они могли удовлетворить высокий спрос во время праздника Тэт, когда картина Хангчонг была незаменима для каждой ханойской семьи. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Мастера Хангчонг также творили на сельские темы. Картины Нгы-кань-тиеу-док выражают красоту человека, когда он слится с природой. Мастер умело использует кисточку, придавая персонажам картины отличительные черты характера. Вот что об этом сказал любитель народного изобразительного искусства Ле Бить: «По-моему, лубочные картины Хангчонг являются достоянием ханойцев. Лишь близко познакомившись с процессом создания таких картин, вы поймёте, что не каждый может освоить это ремесло. Даже хорошо обученные художники не могут так красиво наносить краски, как господин Нгьен. Кажется, что всё очень просто, но профессиональный опыт приходит с годами. Только те, кто решил посвятить всю свою жизнь этой профессии, могут так красиво рисовать. Мне нравятся лубки Хангчонг, потому что они требуют более высокого мастерства, чем обычные лубочные картины». (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Самые популярные по сей день картины Четыре сезона в году. На выставке сейчас представлены 7 серий картин на эту тему, выполненных разными почерками и стилями. Бумага, используемая для рисования Хангчонг, называется бумагой Суен чи (giấy xuyến chỉ), которая отличается от бумаги естественного цвета, используемой для рисования Донгхо. Мастера Хангчонг раскрашивают картины пигментами, и поэтому тон картин Хангчонг обычно яркий и привлекательный, основные цвета - розовый, синий, зеленый, красный и желтый. В настоящее время рисуя народные картины карандашом и раскрашивая их с использованием приемов графического дизайна, художник Нгуен Суан Лам сотрудничает с компанией «TiredCity», которая воспроизводит народные картины на футболках, открытках, сумочках, и др., что способствует продвижению традиционного народного искусства Вьетнама среди молодых людей. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Создавая картину Хангчонг (Hang Trong), мастер начинает с ксилографии для печати черных контуров, затем прорисовывает детали и, наконец, раскрашивает картину вручную. Поскольку основная часть процесса выполняется руками мастера, изображения Хангчонг немного отличаются друг от друга, поэтому они становятся более ценными для требовательных покупателей в Ханое. Народные лубочные картинки на тему «кот – мыши» – интересная тема. Картинки не только имеют довольно особенную постановку, но их содержание также объясняется по-разному. Картина «Мышиная свадьба» деревни Донгхо известна и популярна, но этот сюжет также встречается в народных картинках Хангчонг. Сегодня традиция росписи Хангчонг практически утеряна. Новые фотографии в Хангчонг больше не появляются из-за отсутствия интереса со стороны молодого поколения. (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Происхождение живописи Хангчонг восходит к 17 веку, во времена правления династии Ле. В отличие от сельской местности Донгхо, производственный участок картины Хангчонг расположен в самом центре Ханоя, который сейчас является кварталом между Хангчонг, Хангнон, Хангхом и Хангкуат. Это было одно из немногих мест, где во Вьетнаме писали народные рисунки во времена династии. В прошлом мастера Хангчонг часто начинали делать картины в одиннадцатом и двенадцатом месяцах лунного календаря.так что они могли удовлетворить высокий спрос во время праздника Тэт, когда картина Хангчонг была незаменима для каждой ханойской семьи. По этой причине живопись Хангчонг, помимо Донгхо, также называлась живописью Тэт (tranh Tết). (Фото: Минь Ань/ Vietnam+)
Vietnam+